viernes, 30 de marzo de 2012

Transmisión en vivo de la USMP en 3D Televisión (Livestream)



Parece que la USMP de Lima, Péru nos tiene acostumbrados a  su impronta pionera en los mundos inmersivos y obviamente  H.A.Z.L.O.R.E.A.L. no podía dejar de estar presente. Y la prueba está en este ciclo de conferencias planificadas para la primera mitad del año 2012, en las que participaran expositores de trayectoria reconocida, que se llevaran a cabo en el Laboratorio de Diseño y Virtualización Didáctica de la sede que poseen en SL.

La Dra. Cinthia Rodríguez exponiendo frente al auditorio
El Dr. Marco Abanto y la Dra. Rodríguez
Esta vez la Universidad de San Martín de Porres, se ve enaltecida con todo el trabajo que realiza el Dr. Marco Carrión (Athos Langer en SL), ya que fue la Facultad de Odontología la que  transmitió por su nuevo canal de 3D USMP Televisión en Second Life, donde estuvieron como expositores la Dra. Cinthia Rodríguez y el Dr. Marco Abanto con el tema: “10 pasos para diseñar una sonrisa”.
Este canal sera el soporte para el intercambio cultural académico, científico e investigación  entre docentes, alumnos, egresados de esa casa superior de estudios.
Para escuchar la conferencia en diferido remitirse a:
http://www.livestream.com/usmp3dtelevision/video?clipId=pla_7e9643b2-9fb8-4282-9a7f-edbbdee467be

Gracias Athos/Marco!!!
ZET & LUZ

lunes, 26 de marzo de 2012

Luciella Lutrova , una artista argentina.

Desde el año anterior una de las integrantes de este blog (Luz Silvia de Argentina) se pregunta insistentemente sobre las actividades de sus “paisanos” en Second Life; especialmente aquellos dedicados a la cultura y la educación, leiv motiv de estas páginas.
 Los desarrollos peruanos, por ejemplo son mucho más visibles en educación, y los argentinos tal vez demuestren más impulso en las artes plásticas.

Hoy presentamos a una de esas artistas: Luciella Lutrova(1).


Luciella en su Estudio de SL













 Publicamos algunos de sus cuadros el año anterior en nuestra visita a la II Cumbre de Arte Latinoamericano del Museo Karura.

Cuando le preguntamos qué la llevó a incursionar en SL nos dice: “Tengo que agradecer a mi hija que hizo que descubra este mundo en 3D”… “Nunca imaginé poder realizar mi arte aquí”… “ Aprendí a construir casi por casualidad”… Son algunas de sus frases en una charla intimista plagada de sueños y proyectos para el futuro.

 Rescatamos, como en todas nuestras notas aquellas convicciones que surcan la charla, donde es fácil sentir el apasionamiento atravesando las palabras: “Mis alumnos son de todas las edades”…” Aún no me atreví a dar clases aquí adentro, tengo que mirar cada uno de los trazos que hace cada aprendiz”… va desgranando con voz atinada.

 Transcurre marzo de 2012, y esta prolífica artista vuelve para seguir sumando a las más de 20 exposiciones anuales que habitualmente realiza en el metaverso. El domingo 18 de marzo, inauguró en la Galería de Arte de Lez Spain - creada para las mujeres artistas- una exposición que una vez más dio prueba de su enorme talento, y el 25 de marzo en la galeria Fruit Islands Art.

 Luciella, que es también en la vida real una reconocida artista con una buena cantidad de exposiciones en su haber, fue laureada con premios, y ha recibido además excelentes críticas en medios periodísticos de Argentina, hace también sus primeros diseños en bijouterie, decoración del hogar e indumentaria.
Art Gallery & Studio 



 Para nosotras es un placer conocerla y presentarla a nuestros lectores.

 Aquí las slurl donde la podemos encontrar:

Modern Art Museum:

 Hasta Pronto
ZET & LUZ


 (1) Artista plástica, nacida en Buenos Aires, Argentina. Estudio en Escuela Nacional de Artes Visuales. Profesora de pintura. Obras en Museo Nacional de Lujan, en Colecciones privadas en New York , Brasil, Chile y Venezuela.



Pronto Muestra de Molina Campos

martes, 20 de marzo de 2012

ARTE INTERACTIVO: "Global Network" del Ingeniero peruano Angel Feijoo (aka August Chome) para la Universidad de Texas en SL



Mapa mundial de conexiones en Second Life


… Los puntos rojos (pins) son conexiones activas. La masa roja está formada por avatares que han visitado el SIM, cada uno tiene un determinado número de conexiones realizadas con otros avatares (coneccions) y de pendientes por contestar (pending). 

Ni bien nos enteramos de esta su obra nos pusimos en contacto con él y esto fue lo que nos dijo el Ingeniero Feijoo: "Ese mapa lo hice como aporte a la University of Texas en San Antonio - UTSA para una inauguración que hicieron de un portaaviones que se puede ver cerca al mapa. La UTSA mantiene mi mapa en su terreno luego de año y medio del evento.

Luego una copia de ese mismo mapa fue utilizada en una feria que hubo en Second Life, pero que ya fue desmantelada. Mi intención con el mapa es mostrar gráficamente cómo la Internet nos permite estar conectados instantáneamente a pesar que estamos en lugares muy lejanos en el mundo. Además la posibilidad de formar enlaces o amistades con otros visitantes es un atributo adicional para conocer personas de distintos países, lo cual hace que el mapa sea réplica en miniatura de una red social".

La humildad del Ingeniero Feijoo es solo de los grandes. El tiene un MBA de la University of North Carolina y es docente en dos importantes universidades peruanas. Nos hemos enterado que él ha sido el único peruano hasta hoy que ha dictado cursos de nivel máster en su especialidad (Ingeniería Electrónica) a alumnos de la Universidad de Texas vía Second Life y ha tenido la dicha de exponer su obra virtual de arte interactivo en el simulador de la esa casa de estudios, junto a los más renombrados artista mundiales de esta plataforma virtual como Bryn Oh entre otros. Aparte tiene una reproducción de un FabLab en Second Life y ofrece tours de sus instalaciones a varias instituciones académicas y universidades del mundo entero  que se lo soliciten.


Vista panorámica de la creación de August Chrome



Vista de Europa en detalle. Dale click a la foto para agrandarla y ver claramente. 
August Chrome estuvo visitándonos en las oficinas de H.A.Z.L.O.R.E.A.L. en SL, la navidad que paso.

Luz Silvia, Sonia Lefko docentes argentinas del curso de Educared dado dentro de Second Life y Zet Avril comunicadora peruana admirando la obra del ingeniero Angel Feijoo en Sudamérica.

sábado, 17 de marzo de 2012

VWBPE 2012 - 5 º Encuentro de Mundos Virtuales Anuales de Las Mejores Prácticas en Educación - Conferencias -15-16 marzo y 17 en Second Life


Una charla con Cat Thexios

Si miramos a través del escenario, si lo traspasamos, si traspasamos la gente que se encuentra en las tribunas, podemos verlos como en “ Chorus line”…

Nos llevó la mitad del Encuentro poder charlar con ella. Lo logramos ayer, alrededor de las 15 SLT. 

Cuando la vimos aparecer, menudita y siempre sonriente inmediatamente le preguntamos de donde era:
  •       De Georgia, soy profesora de música desde el Jardín de Infantes hasta la secundaria. Tengo un bebé, hoy está con alergia. Prefiero el chat (susurra),   así no se despierta.

Despliega- desde su pequeñez corporal elegida para su avi- una fuerza y una convicción profundas por lo que está haciendo. Manifiesta el deseo de incorporar en adelante, muchos más proyectos del mundo latino, más espacios para el habla española en este encuentro mundial. 

Dentro de la organización ella es parte de Social, ayuda a las personas nuevas y además pertenece a un grupo de innovadores en proyectos educativos.

Desgrana números: el año pasado - en 2011- fuimos 2500 los convocados; este año pensamos llegar a 3000. En 2010 había 2000 personas; en el año 2009 éramos 2400. Estamos creciendo increíblemente. En esta versión 2012 hay más de 50 personas trabajando en la organización-y todos son voluntarios!!!-
(la semana que viene nos entregará mejoradas sus estadísticas).
Todos aquellos interesados en la educación y los mundos virtuales pueden inscribirse como voluntarios en VWBPE. Todos aquellos interesados en la educación no pueden perderse este evento único.

Este año el Lema es la HEROICA, los héroes, y explica las razones ya que los héroes forman parte de los juegos y simulaciones en educación. Vino de " World of Warcraft" que es Multijugador Masivo de Juegos de Roles en Línea ( MMORPG). 
Cuando encontrás algo importante es “épico”, es algo “fabuloso” en la vida diaria, que no pasa todos los días. Y una persona puede ser épica también, una persona original y única.Por eso estamos usando : (Be Epic) Sea Epico, por nuestro tema. 

Nos dice :

  • -       “ Pensar que hay personas que no creen en las posibilidades de los mundos virtuales”.


Nos sacamos unas fotos con ella, y así como llegó se fue. Antes nos dejó nuevamente la invitación para asistir a las conferencias que faltan en esta página web:
http://vwbpe12.vwbpe.org/

Cat , Luz y Zet en los VWBPE


Se fue alejando...para acercarse más. Nos saludó y se sumergió otra vez en su trabajo de hormiga dentro del grupo organizador de VWBPE 2012.
¡Genial Cat!!!!

Gracias
ZET & LUZ

NOTA de FINAL de VWBPE: 
En  la noche del sábado, nos encontramos con CAT premiada!!!!! (nos debes una entrevista por ese TEMA!!!!)

Una de las ganadoras del Encuentro, en la ceremonia de premiación con su grupo Virtual Pioneers "Best use of Conference Theme" (El mejor uso de un tema de conferencia)







sábado, 10 de marzo de 2012

El Vassar College de Nueva York y la recreación de la Capilla Sixtina en Second Life

Un muy selectivo  colegio de artes liberales situado en el corazón del Valle del Hudson, en Nueva York, fundado en 1861,  posee una isla virtual en Second Life, llamada "Vassar Island".[1]

La utilizan para explorar el potencial educativo, recreativo y de la comunicación de los mundos virtuales en un entorno de artes liberales.  Son profesores universitarios que utilizan la tecnología emergente en línea que proporciona Second Life, e incorporan un código de conducta para honrar la santidad que posee este  santuario del mundo real .

La recreación de la Capilla Sixtina fue construida por Steve Taylor, director de Servicios de Cómputo Académico del Vassar College. Fue construida como una prueba de concepto, para explorar cómo la realidad virtual puede ser utilizada para aprender sobre el arte y la arquitectura, al experimentar la escala, el contexto y el entorno social de un espacio de la vida real.



Foto reportaje a la Capilla Sixtina. Este sitio tiene muchos visitantes en Second Life.
Gran obra del Vassar College de NY. Foto: Zet Avril


Las imágenes son de fotografías, que se utilizan con permiso de varios distribuidores y está construida con  más de 500 prims y más de 200 texturas diferentes. Dichos permisos para esta reconstrucción son de las siguientes fuentes: El Bridgman Art Library; Los tapices de Rafael cuentos, libros Scala (Londres); La Galería Web de Arte.
El Vassar es uno de los primeros colegios americanos que explora el potencial educativo de Second Life, con la historia del arte, ciencias de la computación, y los profesores de ciencias cognitivas que luego emplean esta tecnología en sus cursos. Las solicitudes de muchas otras disciplinas también se están considerando, incluyendo el aprendizaje de lenguas extranjeras.

Ir al techo de la Capilla Sixtina de Vassar en Second Life es posible,  solo si tenemos nuestro avatar que con su libertad de movimiento del  suelo al techo y por los mares a través de las nubes, son aspectos liberadores con que cuenta a diferencia de la vida real.
Taylor también incluye algo que la mayoría de los visitantes no ven cuando visitan la Capilla Sixtina, en persona: los tapices el Papa León X que encargó a Rafael para diseñar el espacio entre 1515 y 1516. Dibujos de Rafael que fueron tejiendo escenas de la vida de San Pedro y San Pablo en Bruselas, y colgados luego en las paredes de la Sixtina en 1524. Hoy, sin embargo, rara vez se muestran en la Capilla Sixtina de RL.


Una breve reseña de La Capilla Sixtina
Plano general de la Capilla Sixtina que uno puede recorrer en Second Life. Cada cuadro tiene información útil.
Foto: Zet Avril

La Capilla Sixtina  se encuentra en la Ciudad del Vaticano. Debe su nombre al papa Sixto IV della Rovere (1471-1484), que quiso edificar un nuevo ambiente de grandes dimensiones en el lugar donde surgía la “Capilla Magna”, aula fortificada de edad medieval, destinada a las reuniones de la corte papal. En ese tiempo la corte contaba con unos 200 miembros y estaba compuesta por un colegio de 20 cardenales, representantes de las órdenes religiosas y de las familias más importantes, del complejo de los cantores, de un gran número de laicos y de criados. La construcción sixtina también debía responder a las exigencias defensivas de dos peligros que entonces amenazaban: la Señoría de Florencia, regida por los Médicis, con quienes el papa estaba en permanente tensión, y los turcos de Mahmut II, que en esos años amenazaban las costas orientales de Italia. Su realización empezó en 1473, año del Jubileo proclamado por Sixto IV, y se concluyó en 1483 cuando, el 15 de agosto, el mismo papa inauguró solemnemente la Capilla, dedicada a la Virgen de la Asunción. El proyecto del arquitecto Baccio Pontelli utilizaba hasta un tercio de su altura las paredes construidas en época medieval.
Según algunos especialistas, las medidas del aula (40,23 metros de largo, 13,40 de ancho por 20,70 de altura), tendrían la finalidad de reproducir las del gran templo de Salomón en Jerusalén, destruido por los romanos en el año 70 d.J.C.


Detalle del techo de la Capilla Sixtina recreada en Second Life. Obras de Miguel Angel.
Las paredes están divididas en tres niveles principales. El inferior está decorado con tapices pintados al fresco en plata y oro. El nivel central de las paredes tiene dos ciclos de pinturas, que se complementan entre sí, la vida de Moisés y la vida de Cristo. Ellos se encargaron en 1480 por el Papa Sixto IV y ejecutado por Ghirlandaio, Botticelli, Perugino y Rosselli Cosimo y sus talleres.
El nivel superior está dividido en dos zonas. En el nivel inferior de las ventanas es una galería de los Papas pintada en el mismo tiempo que las vidas. Alrededor de la parte superior con arcos de las ventanas son áreas conocidas como las lunetas que contienen los Antepasados ​​de Cristo, pintados por Miguel Ángel como parte del plan para el techo.
El techo, encargado por el Papa Julio II y  pintado por Miguel Ángel desde 1508 hasta 1511, tiene una serie de nueve pinturas que muestran la creación de Dios del Mundo, la relación de Dios con la humanidad y la caída de la Humanidad de la Gracia de Dios. En las pechinas que soportan la bóveda se pintaron doce hombres bíblicos y  mujeres que profetizan que Dios envió a Jesucristo para la salvación de la humanidad.
Posteriormente, Rafael fue comisionado por el Papa León X para diseñar una serie de tapices que cuelgan alrededor de la capa inferior de las paredes. Estos representan las vidas de los dos líderes entre los apóstoles que fundaron la iglesia cristiana en Roma, Pedro y Pablo.
El Juicio Final es una pintura que se extiende por toda la pared detrás del altar. Fue ejecutado desde 1535 hasta 1541. (Miguel Ángel comenzó a trabajar en ella tres décadas después de terminar el techo de la Capilla). El Juicio Final es una representación de la segunda venida de Cristo y el Apocalipsis. Las almas de los seres humanos suben y descienden a sus destinos, a juicio de Cristo y de su séquito de santos.



Miguel Ángel, un genio del Renacimiento

Miguel Ángel fue arquitecto, pintor, escultor y poeta. Nació 6 de marzo de 1475 en el pueblo de Caprese, de esencia florentino mantuvo sus lazos con Florencia su arte y su cultura. La mayor parte de su madurez la pasó en Roma, trabajando en los encargos de los continuados papas. Su deseo fue ser enterrado en Florencia en la iglesia de Santa Crose y así fue después de su fallecimiento. Su verdadero nombre era Michelangelo Buonarroti. A los 6 años quedó huérfano de madre. Desde pequeño se enfrentó a su padre para poder estudiar pintura.

La parte de su biografía que hoy nos interesa es aquella relacionada con su vida en Roma y los encargos de los Papas. Cuando en
 1505 volvió a Roma para diseñar y hacer la tumba del papa Julio II, que incluía más de 40 figuras de tamaño natural. Interrumpió esta obra cuando el propio papa le encomendó la decoración de la bóveda (techo) de la Capilla Sixtina (aunque contrariado porque se consideraba escultor más que pintor, Miguel Ángel aceptó el encargo del papa Julio II de pintar la bóveda de la Capilla Sixtina), considerada una de las mayores obras de arte de todos los tiempos. En la parte central de la bóveda, pintó nueve episodios del Génesis. Los cinco primeros representan distintos momentos de la creación; en el sexto aparece el “pecado original” y los últimos tres son historias de la vida de Noé. Al costado de las escenas centrales pintó las figuras de profetas. En las esquinas aparecen cuatro escenas bíblicas: “Judit y Holofernes”, “David y Goliat”, “La serpiente de bronce” y “El castigo de Amán”.

Con la restauración de los Médicis, volvió a Florencia y se dedicó a la capilla Medicea, sepulcro de los Médicis (1521) en la iglesia de San Lorenzo, considerada la obra de conjunto más completa y personal de Miguel Ángel. Además de las bellas esculturas, esta capilla fue su primer proyecto como arquitecto. El segundo fue la Laurenziana, la biblioteca de los Médicis.

La Capilla Sixtina en SL es muy visitada por profesores y alumnos de la vida real. Este grupo de la foto venía de México a cargo del profesor Jarfa Anthony, coordinador de una Red Iberoamericana que trabaja docencia en los mundos virtuales: la Red Virtual. 


En el período republicano que siguió a la caída de los Médicis, Miguel Ángel proyectó la fortificación de la ciudad ante los ataques de los ejércitos papal e imperial.
Con Florencia derrotada, en 1534, se radicó definitivamente en Roma para continuar con la tumba de Julio II, presidida por su famoso "Moisés". También trabajó en la pared del altar de la Capilla Sixtina, que terminó en 1541 (se le encargó la pared del altar de la Capilla Sixtina, donde representó el “Juicio Final”. Esta obra quedó lista en 1541 y se basó en la descripción del infierno de Dante Alighieri).

Murió en Roma, donde pasó sus últimos 30 años, a los 89, el 18 de febrero de 1564. Sus restos descansan en la iglesia Santa Cruz, en un sepulcro erigido por su amigo, discípulo y biógrafo Giorgio Vasari, en Florencia.


[1] El concepto de arte liberal, heredado de la antigüedad clásica, hace referencia a su cultivo por "hombres libres" en oposición a las "artes serviles". El término artes liberales designaba los estudios que tenían como propósito ofrecer conocimientos generales y destrezas intelectuales antes que destrezas profesionales u ocupacionales especializadas.



ZET & LUZ